The Bartlett School of Architec

-ture’s Fifteen Show是巴院Design for Manufacture（设计与建造）, Design for Performance & Interaction （表演与交互设计）和 Situated Practice（空间实践）三个专业的研究生原创毕设作品公开展览，这三个专业是UCL近年随媒体时代蓬勃发展应运而生的新兴专业，学科偏向交互设计，学制均为15个月。

为了带来更好的展览体验，让大家切身感觉到Fifteen Show的魅力，LAC联合UCL毕业讲师——sijia，在3月6日为大家准备了一场关于本次The Bartlett School of Architecture’s Fifteen Show 的参展优秀项目的解读公开课！

届时，sijia老师会在线上为同学们带来三个专业的参展项目讲解，并为大家揭秘这几个专业近年来在英国的申请趋势及研究方向。

专注于Audio-Visual movement spatial experience design（声音视觉和动作空间体验设计）方向。

硕士期间设计交互式声音空间live show: son et culinaire，捕捉日常生活中食物制作过程内被忽视的声音，制造实时互动的“声音生态空间”，捕捉舞蹈者和厨师的交互合作动作，来反复引导空间和声学变化，进而得到多感官体验的交互表演。

「 专业介绍 」

Design for Performance & Interaction

Design for Performance & Interaction鼓励擅长技术与艺术的多领域人才，将他们的多元化思维进行融合与碰撞，在学科交叉之间，用行为，系统和空间共同演绎新时代的艺术。正如林徽因选择建筑时认为的，建筑就是艺术与科学的结合。Design for Performance & Interaction专业利用表演艺术与例如虚拟现实系统，运动捕捉装置，行为模拟等先进的技术手段，探索人和空间的双向关系。

表演与互动设计的核心信念是，为表演创造空间和在这些空间内创造表演是共生活动。该程序质疑对体系结构，学科和协作的常规理解。建筑被视为一种内在的动态，决定性的互动和执行力，也是跨学科的努力。学生们经常会遇到截然相反的探究领域和方法，以加深对相关问题的理解，并创造出深刻的体验式设计。

在全球大流行的一年中，该课程应对了远程交互方面新出现的挑战。我们研究了社会隔离的影响，触觉和其他感官暗示的丧失，表达具体互动的新形式的虚拟表示形式以及通过多模式广播和远程机器人技术进行教学和协作的新模型。今年，学生们将展示本地和远程的交互式装置，实验机器人，可穿戴技术，动感雕塑，声音艺术和空间游戏。不断涌现的表演和互动人工制品极为重要，它们探索的思想从当代技术文化中的伦理学到COVID-19大流行对我们社会结构的影响。

Design for Manufacture

Design for Manufacture Projects（制造设计）专业更像是对细致化的结构与材料的进一步探索，利用高新技术，例如机器人装配技术与3D打印技术等，用工程语言来讲述设计师的设计理念。课程研究实际生产时的设计。学生将掌握有关设计，工程，材料性能，模拟和数字工艺以及高级系统操作的隐性和显性知识。随着建筑，制造，装配和自动化的快速发展，建筑的生产正在迅速变化。

该课程以UCL尖端设施的新空间——Here East为基地，为进行建筑设计和制造方面的突破性研究提供了机会。通过与多学科的学者，设计师和从业人员进行对话，学生可以参与，学习先进的制造工艺并进行创新，以发展自己的实践。

这个专业除了普通的设计课程，还有非常多的实践机会，例如他们会与多学科的专业学者一起，在UCL的Here East校区和伊丽莎白女王奥利匹克公园设计高科技装置，非常适合喜欢手工模型实践的小伙伴。

 

「 报名相关 」

直播时间：3月6日（周六）19:00 

参与方式：