2023年的The Bartlett Summer Show 在官网正式上线，Bartlett夏季秀是一个激发灵感和对话的机会。The Bartlett Summer Show 由一至两年学制为主的五个研究生课程组成，分别包括：Architecture BSc, Architecture MSci, Architecture MArch, Architectural & Interdisciplinary Studies BSc and Engineering & Architectural Design MEng。今年有近900名学生正在展出项目，这些项目探索了各种主题，包括生态、可持续性、空间公平和建筑的社会潜力。这些鼓舞人心的项目以模型、图纸、电影、多媒体项目、沉浸式环境和数字制造的形式呈现。今年，该展览采用了扩展的双重格式，作品在我们布卢姆斯伯里家的所有七层楼和我们的数字展览空间中展出。当你亲自和在线观看节目时，希望看到各种各样的学生作品，鼓励就建筑的未来及其在塑造我们生活的世界方面所发挥的作用进行深思熟虑的对话。▲ 'X-Ray: The Embodied City, Whitechapel, London‘. Architecture BSc Year 1, 2023. Photo: Sophie Percival作为英国领先的Part 2建筑课程之一，该学位让学生能够深入理解什么是建筑以及它可能是什么。学生与世界一流的导师、学者和从业者密切合作，加强设计、技术、历史和理论以及专业研究方面的核心技能。巴特利特建筑学院（Bartlett School of Architecture）所独有的是，该课程的一半是通过设计模块或设计组（称为设计单元）完成的，这两个模块或设计组在两年中都会运行。尽管彼此不同，但我们的单元在一位专门的实践型导师的支持下提供了一套共同的原则。建筑的学生不仅受益于巴特利特学院独特的教学风格和结构，还受益于无与伦比的行业网络机会，包括英国最大的建筑毕业生展示会，巴特利特夏季展示会。▲ Brandon Wai Hin Chan，Wardrobe WonderlandLaura Allen and Mark SmoutPG11每年都建立在环境和未来思维主题的研究和设计创新的基础上。今年，该单元继续占据土地利用及其相应的建筑、技术、基础设施和生态之间的空间和概念领域。本简报以波士顿的四个故事为代表，波士顿是麻省理工学院主办的为期两周的研讨会的地点，也是四年级和五年级学生的主要项目。在这里，相互关联的叙述和历史既是一种挑衅，也是一个调查的场所。通过揭示人类/环境关系的复杂性，他们为今年的工作提供了物质、文化和政治背景。▲ ‘Workers levelling Beacon Hill, Boston’, JH Bufford, 1858 Solastalgia，一种新出现的“生态焦虑”现象，阐述了气候变化的情感和行为后果。▲ Harry Andrews，Deconstructing Nostalgia该项目的灵感来自“Saloman House”，这是一个虚构的科学研究所，由弗朗西斯·培根在1626年的乌托邦小说《新亚特兰蒂斯》中想象，设想了一个拥有科学和技术利益的未来。该项目将Silvertown Quays想象成一个科学试验场，描绘了一切可能和不可能的技术，这些技术可以支持当地的离网能源系统。银镇电池公园位于一个正在进行大规模城市重建的地区的中心，是一个创新的能源基础设施，也是当地社区充满活力的公共空间。码头区水景和场地变成了捕捉能量的太阳能电池板毯子，五个电池景观将能量储存在非高峰期使用。技术公园景观以一种有趣和身临其境的方式展示了大胆而琐碎的科学想象力。工作基础设施庆祝了该地区的工业历史，并将银镇带入了下一次转型。
Isle of Bamboo
竹岛是一个浮岛提案，推测了香港土地开垦的替代方法。通过使用甚大浮动结构（VLFS）的技术，该项目探索了一种可持续的替代获取方式，质疑土地创造在保护生态、文化认同和遗产方面的作用。该提案提出了一个多程序化计划，该计划不断发展以满足其季节性方案需求。它包含各种功能，从竹子种植景观到将材料加工成建筑部件的中心，最终成为举办临时民间节日的场所。该计划非常强调竹子，竹子是一种与香港文化结构紧密交织在一起的材料，旨在复兴并向该市丰富的竹子工艺遗产致敬。通过这个不断变化的计划，竹岛倡导香港城市发展的可持续、文化丰富和有环保意识的未来。
在新加坡，建筑物往往被过早拆除。虽然建筑是经久耐用的，但它们很少能屹立30年以上。一种重新开始而不是改善现有情况的文化是普遍的做法。该项目利用拆除我童年时的家来验证社会对象、集体记忆和建筑价值之间的关系，建议在原型景观中实施不可移动的社会对象（ISO）和最佳朋友。前者是受保护的结构，其功能是从社会结构的各个方面提炼出来的，而后者是通过形式和方向包围和保护ISO的住房附件，提出了一种即使持续更新，ISO也会随着时间的推移而保持不变的方法。这些组织共同抵制不加区别的重建。该项目提出了一个替代的未来，在这个未来，进步不仅要用有形的指标来衡量，还要用与城市互动和城市内部互动产生的无形品质来衡量。虽然重建一直存在，但也许人们可以考虑激进的可能性来保护日常生活中仍然珍贵的东西。Christopher James Seyong Collyer拥抱柔软打破了僵化的二元思维和传统分类，突出了既定的表演性，从而极大地促进了生成循环过程，从而产生了新的模糊生活模式，同时恢复了与神秘景观的共同关系。该提案旨在通过波士顿港正在进行的大规模盐沼开垦，恢复波士顿的软景观历史。在基础设施疏浚周期的推动下，新成立的自然保护区试图揭示以下两者之间的新团结：正如湿地同时发生着生与灭、生与死的过程一样，拟建的建筑系统也是在自然风化和社区维护与护理之间的生成重复的循环过程中不断形成和破坏的。它邀请波士顿社区参与湿地至关重要的表演性质，从而使其模糊性不再引起笛卡尔式的厌恶，而是在居住在城市景观和季节的同时，在修补的软性实践中相互愉悦。Re-shaping Boston: A Vision for Equitable Communities波士顿动荡的转型之旅展现了其传奇的过去，以回顾性的眼光激发了城市规划，既包括气候引发的景观，也包括战略重新设计。令人遗憾的是，罗克斯伯里的振兴工作历来不成比例地偏向于北部地区。这些事业取代了一个宝贵的工人阶级社区，却找到了无法满足他们基本需求和财政限制的替代公共住房，加剧了根深蒂固的怨恨。考虑到波士顿和罗克斯伯里独特的社会经济动态，该提案旨在提高这个欠发达社区的生活质量。根据富裕地区（即后湾）制定的标准，它努力翻新现有住房，并建立一个新的社区中心。通过战略性地集中厨房和用餐区等公共空间，该项目承认了社区参与的重要性，以及共享空间作为连接和协作催化剂的潜力，最终加强了社区的社会结构。Traces of the Past; Forming Tiberias Field School提比里亚斯是一座历史名城，始建于公元19年，至今仍保留着过去的痕迹。然而，由于与不断尝试的现代发展之间的复杂关系，这座城市现在处于被忽视和失修的状态。Tiberias Field School的成立是为了解决现场特定玄武岩建筑的重新激活问题。随着这些腐烂的建筑继续成为过去的物质提醒，该项目倡导玄武岩石建筑和修复的复兴，展示了城市内物质回收的重要性。此外，该项目提出了一个新的生产性景观，修复了现有的，同时引入了现代的空间细节，建立了一个混合景观。在提出这个问题时一座衰落中的历史名城的未来是什么，该提案旨在实施一个修复、学习和研究设施，以及为来访学生和游客提供综合住宿。因此，在城市集体农场运动的理想基础上，制定了一项建设可持续社区的战略，努力实现新的机构化和长寿。Architecture is a Time TravellerJonathan Hill and Elizabeth Dow一座建筑由不同时代的材料组装而成，从新形成的材料到数百年或数百万年前的材料，并结合了不同的转化率和腐烂率，它策划了过去，告知了现在，想象了未来，同时将我们带到了许多时代。设计是一个时间旅行者。建筑师不一定为今天设计，可能会有不同的时间和地点。或者，建筑师可以在一个建筑中设想过去、现在和未来。PG12学生将被要求为未来的时间和地点进行设计，并创造性地考虑他们与现在和过去的关系。他们将从泰晤士河河口一座重要的市政建筑的设计开始。考虑到长寿的需要和预测变化的能力，无论是气候、文化、社会还是建筑，他们都将被鼓励具有创造性和大胆性。▲ Pierson Thomas Hopgood，White Mountain College: A Research and Rehearsal Library for the Dyslexic Arts这个项目反映了崇拜和仪式，从无神论者的角度询问灵魂如何和生命共存。它坐落在中国大川，一个重建的村庄，曾在20世纪60年代被水利工程摧毁。自从这次被迫流离失所以来，村民们一直试图重建他们的祖先圣地，以寻求失去共同身份的保证。最近的一次尝试遭到了中央政府的公开谴责和拒绝。提出了一种替代性的崇拜仪式，以每年收割高粱为中心，以及一套适应焚烧仪式准备过程的建筑。通过取代图腾，该项目维持了崇拜文化，以及社区重新确立其存在的尝试。正如涂尔干在《宗教生活的基本形式》一书中所总结的，社会通过崇拜图腾来崇拜自己。在某种程度上，崇拜的精神是人的镜像。也许精神是否存在这个问题没有确切的答案，它只有在被崇拜时才存在，当仪式集体进行时，一个社区才意识到自己的存在。
The Mud Dredger - Muddy Waters and the Unloved Spolia
该提案挑战了伦敦市和泰晤士河之间被遗忘的关系。这条河被视为一种隐喻，以非线性的方式不停地来回穿梭。泰晤士河的厌氧泥浆保存、隐藏，并在有利的时候显露出来。这些礼物的选择具有独到而神秘的目的和价值观。相比之下，该设计提出了一个疏浚淤泥的建筑，它精心挑选和策划河流的剩余物，并有助于改善河流的健康。当认为建筑是一个时间旅行者时，有可能认为一座建筑可以策划过去、告知现在和想象未来。作为不同时代材料的集合形式，建筑可以进一步重塑我们对过去的理解，以阐明未来。通过将斯波利亚的罗马技术（将建筑的石头重新用于新建筑）重新想象为当代的废物、再利用和丢弃理念，该设计旨在将城市与一些丢失或被忽视的账目，或者换句话说，与不受欢迎的斯波利亚重新连接起来。Cliffe Fort - An Adaptable Monument该项目设想了克利夫堡的另一种历史，克利夫堡是一个废弃的维多利亚时代军事遗址，位于格雷夫森德以东的泰晤士河南岸。与英国各地的许多防御结构一样，尽管当时国家资源匮乏，但堡垒在第二次世界大战后衰落了。随着堡垒作为废墟进入第二个生命，首都周围未受破坏的地方正在建造八个新城，安置了因爆炸和贫民窟清理而流离失所的50万伦敦人。针对政府规划者普遍存在的短视现象，该计划为堡垒提出了一个更具建设性和可塑性的遗产，建议将其重新征用为一个实验性的第九个新城，其建筑由居民抢救、即兴创作和改编，而不是由国家强加。为了质疑西尔金早期的新城，建造的干预措施被视为战时伦敦贫民窟长期丧失的生活品质的一系列纪念碑。这些图纸遵循了该遗址一个多世纪以来的演变，从战争结束时的概念到21世纪急剧变化的背景。In the Presence of Absence该遗址的特点象征着大英博物馆中保存的中国丝绸画经过了不适当的修复。气候变化进一步要求更频繁地修复文物。该设计作为博物馆的扩展工作室，为来自世界各地的丝绸绘画的临时修复、发送和接收提供了便利。该节目描绘了一个摩擦的故事，象征着全球化背景下英国和中国之间的现代文化交流。从1987年保育员邱金贤女士的第二个家开始，该建筑于2023年扩建为绘画博物馆。它通过在晚上“展示”表演修复过程的沉浸式戏剧体验来刺激公众的眼球，从而挑战了在博物馆“观看”文物的传统方法。通过建筑，游客们发现了中国美学的精髓。向公众展示的丝绸绘画的修复过程，让我们得以深入了解中国前现代艺术和建筑。这种包容性的经历有助于提高人们的认识，并有助于在该领域进行进一步的研究。孟买有一幅与纺织业交织在一起的非凡历史挂毯。这座城市的城市景观在很大程度上归功于纺织厂在其发展中发挥的关键作用。然而，工业化的到来带来了一系列复杂的挑战，暴露出进步的好处与其不利后果相冲突的二分法。然而，由于几个原因，主要是劳资纠纷和不断变化的全球市场，纺织厂出现了下滑。它们中的许多都处于失职状态，或者正在被改造成购物中心和办公楼。我的建议旨在创造一种捕捉和保存孟买精髓的建筑设计，展示对其独特身份和丰富文化遗产的深切钦佩。通过体现孟买的精神，我的建筑提案将象征着这座城市的历史、传统和日常仪式，成为其精髓的深刻表达。然而，目的不是复制或恢复，而是唤起一种熟悉感，让孟买记忆的片段以一种新鲜而陌生的方式出现。Playing Politics: A People’s ParliamentAlice Victoria Joyce Shanahan快速侵蚀的北约克郡海岸线将在环境、社会和政治上被推向崩溃点；这种毁灭的前景表明，需要一种替代的政治解决方案。通过北约克郡社会主义政府和位于北约克郡海岸的环境部，该项目提出了一个由当地人民优先事项决定和领导的系统。外交部将进行观察、监督和反应；因此，充当了寻求重建其社区的社会主义建筑的试验台。建筑反应是通过政治、材料和季节性的过渡时间表来实现的，这些时间表在时间和物质上共存，以实现政治过渡。建筑由侵蚀的粘土建造，建筑本身根据环境和政治要求进行收缩和扩展。依托政治和建筑的戏剧性，该项目通过四幕政治“戏剧”进一步定义。社区和彻底变革的必要性被重新嵌入景观中，作为重新定义陆地、海洋和人民之间联系的方法。Dirk Krolikowski and Jakub Klaska今年的工作重点围绕着“构建的未来”的概念展开。该术语描述了建筑，因此，作为建筑师综合基本原则的结果，从根本上讲，人类的未来。建筑逻辑、空间创新、类型组织、环境和结构性能都是在激烈的建筑调查驱动下，在高度迭代的过程中进行协商的。在生物和非生物系统中，在对任何发达秩序的整体表现至关重要的所有空间安排中，都可以观察到对组织智能固有原则的启发。通过对建筑原理的深入理解，本单元的学生将生成高度发达的非对抗强度的建筑系统，其中空间组织是相互作用的结果。这种互动是通过有针对性的空间模型迭代来理解的，这些迭代揭示了逻辑联系，同时产生了雄心勃勃的推测性架构。▲ Nikita Edouard Norris，Future of Siberia: Regional Government Cloister该项目采用并扩大了尼泊尔古代纽瓦里建筑的抗震原则，特别是其著名的粘土-木材混合建筑。从程序上讲，这是在加德满都山谷的一个大型火车站内进行的，它是基础设施出现和改善与喜马拉雅邻国连通性的催化剂。通过对加德满都丰富粘土资源的复兴，该计划推测了其在一个夹在保护其文化遗产和推动现代化之间的地区的应用。Enriqueta llabres-Valls & Egmontas Geras 生态学和数字设计方法之间的共生关系为设计实践开辟了一片新兴的沃土。PG15旨在质疑地球系统的可行性，同时在“行星城市化”的背景下为扩大生态构建一个话语，在这个背景下，全球生态已经成为一个资本驱动的过程。什么是生态学？我们如何理解它，建筑是如何理解的？PG15的学生将探索一些问题，例如：我们能把土壤视为一个活的有机体，一种建筑的代理人吗？我们如何适应地球的生物化学循环？生态知识是如何产生、观察和文化传播的？PG15对复杂的物理系统和生态动力学感兴趣。时间导向的建模技术和前瞻性的设计思维是假设的基础。这些设计方法与建筑的数字化转变相吻合（尽管并非排他性）：数字技术有助于提出理解环境的新兴、跨学科的想法。▲ Josef Mihir Stoeger，Emergent Ceramic Systems《与土壤共存》是一个利用数字制造方法在不同规模上发挥作用，规划和解决粘土印刷的物理增材制造方法的项目。该项目旨在调查现场土壤的储存和空间管理，以减少场外制造的数量。它开发了一种高层土方建筑，以及仅使用现场土壤的白蚁丘启发的地下室。该塔还将调查使用生物修复伦敦土壤的建筑。我还将探索如何在土墙内形成空腔，在结构内部和外部容纳植物生命，吸引鸟类和蜜蜂等动物生命，这些动物生命通常在重建项目后迁移。该项目旨在通过创建一条混合用途的绿色走廊来彻底改变城市重建，该走廊保留了尤斯顿地区现有的社区和轻工业，向北延伸至卡姆登，作为正在进行的高铁2号项目的一部分。此次重建的主要用户将是当地的轻工业，如裁缝、工匠和艺术家。A Parliament for the Posthuman该项目以2100年被洪水淹没的历史海滨小镇绍森德为背景，探讨了一旦失去其功能和景观，我们如何与海滨遗产互动并维护其遗产的想法。该项目以绍森德海滨和世界上最长的游乐码头为重点，建议重新开发利用现有的建筑材料资源，重建海滨遗产经济，建立世界上第一个非人类议会，将我们的遗产重新想象为一种与自然世界建立了长期关系的物质资源，可以使遗产保护成为自然时间、地质和生物循环中的一种行动，而干预主义实践的人文主义遗产模式在历史上已经将其从中去除。世界上第一个非人类议会的设立提供了一个机会，可以从对话和经验上思考后人文主义遗产保护如何有助于在因以人类为中心的气候变化的真实影响而改变的景观中重建人类与自然世界之间更公平的关系。Towards an Architecture of the Poetic Matthew Butcher and Nasios VarnavasPG16专注于探索一种建筑，试图重新发现与我们选择居住的环境更具感觉、情感和身体的接触。为了构建这项调查，今年的PG16要求学生们将他们的探索重点放在诗歌在建筑中的作用以及它可以采取的形式上；特别是它在决定如何形成和理解与当前气候危机相关的建筑和景观方面的作用。学生们将探索建筑诗歌如何帮助调解表现在空间、物体和材料中的物质的体验和意义，这些空间、物品和材料构成并形成了我们对城市、郊区和农村环境的理解，并定义了我们彼此之间的关系。▲ Kyle Randall Mcguinness，A Sanctuary for Dying CraftsMyth, Ritual, Performance in the CityFrancis Angelo Magalhaes Heath伦敦城(City of London)的小巷形成了一个黄昏通道的网络，其间穿插着中世纪的故事。“城市中的神话、仪式、表演”探索了居住在这些历史遗迹中的另一种方法——提出了一套新的行会来庆祝街头活动的推动者。街头治疗、街头表演和借用恢复了这些空间的公共性质，这些空间曾经服务于城市内外的所有社会阶层。每年11月12日举行市长大游行。宣传新公会服务的游行马车从小巷展开，穿过街道，在到达市政厅外时变成舞台。这些入口和桥梁通过小巷连接着一平方英里的饱和运动，在城市建筑环境的既定规则和新公会不受管制的存在之间创造了紧张关系。该项目认识到讲故事的变革力量;使用职业语言，它扩展了真理的领域，并通过深刻的宣泄经验进行教育。James William Charles Eaton-Hennah帕格姆位于英格兰南海岸，是面临海平面上升迫在眉睫威胁的一线社区的一个例子。这个村庄通过其独特的社区精神和特质，体现了英国人对怪癖的偏好，从而体现了当地和国家的身份。该项目响应了重新定义和优先保护这些脆弱地区的迫切需要，提出了一种激进的保护方法。“前线”是在妥协的情况下努力维护场地独特的个性和社区氛围的干预。通过培养居民现有的代理意识，形成新的城镇景观;他们成为村庄生存不可或缺的贡献者，因为房屋成为重新定义景观中的关键基础设施工具。保护墙围绕着城镇景观，融合了不同尺度的熟悉与陌生，模糊了海滩和家庭之间的界限。该项目拥抱Pagham固有的陌生感，同时保持其长期的弹性，面对迫切需要的保护。No Active Intervention Fairbourne 2054费尔伯恩是北威尔士的一个沿海小社区，面临着洪水的威胁。在成本效益比分析确定海上防御资金不可持续后，威尔士政府决定实施“不主动干预”政策，并在2054年之前退役该镇。完全基于预估的上层气候情景，居民强烈反对该决定，该决定也没有承认他们的意见。尽管这一预测代表了一种极端情况，但不可避免的社会经济后果使挑战这一决定成为必要。一系列的建筑干预，由不断变化的水文景观激活，激发了社区对2054年的预期抗议。有必要进行更密切的环境跟踪，以监测海岸线波动所造成的威胁，并减少气候政策决策中的不确定性。新市政厅象征着过去抗议活动的高潮，反映了居民对决定的反对和退役元素的残余铸件之间的对立。在2054年，作为抗议的高潮，建立了一个图像，城镇的永久毁灭被框定。Yeoryia Manolopoulou and Thomas Parker建筑是一种创造世界的艺术，可以指向形成完全合乎道德、包容和美丽的空间。在这个过程中，作为建筑师，我们如何准确地理解他人，理解制造和生活中存在的差异和歧义，这一点至关重要。PG17对独白和主导独白设计过程持怀疑态度，并邀请学生作为对话建筑师进行实践。对话建筑师培养了一个移情的自我，他在一个项目中想象并与多个立场和对立立场进行对话。它们促成了不同思想和时代之间的对话，并在建筑的过程和表达中体现了这种视角的互动。学生们将在一个特别热闹和社交的设计工作室环境中受到欢迎。PG17将在葡萄牙与大西洋交汇的欧洲西南边缘旅行。学生的设计方案将设在波尔图地区他们选择的地点。无论学生选择单独编写设计方案还是合作项目（与校内外的合作者），他们的设计过程都将涉及不同的观点和方法，鼓励他们创建和使用复调建筑分数。▲ Matthew Charles (Matt) King，Resonating DeepLandscape of Expressive Labour An Autonomous Housing InterventionCampanhã的自主住房干预庆祝了强调表达、即兴和代理的非标准化建筑传统。在全球住房短缺的背景下，该项目提出了一个经济适用房方案，以回应葡萄牙独裁政权时期工人阶级住宅的严格节奏。该项目位于一个废弃的工业基地，为新形式的表现性劳动提出了一个“分数”。这个“分数”为前发电厂周围的住宅单元提供了一个足迹，随着场地的净化和人口的增加，居民逐渐进行和解释。同时，该方案引入了一种建筑方法，挑战了社会住房项目中预制构件的标准化。利用织物模板和铸造的灵活性，该项目旨在开发一种经济、即兴和富有表现力的工艺。这一过程的痕迹被保留下来，以服务于教育目的:为年轻居民提供建筑领域的新技能和工具，能够推动当地经济。Public Works Performing the Backstage“公共工程:表演后台”以葡萄牙波尔图为背景，这座城市在其历史中心充斥着腐朽的房间，将拆除、建设和重建的过程转化为空间体验。该项目位于标志性的圣路易斯大桥下方，被选中的场地位于波尔图的中心地带，目前严重失修。该项目首先从现有的破损结构中开采花岗岩，然后将其修复并在未来的建筑中重复使用。
通过引入三个主要元素:后台、再利用织机和软木梅森庭院，每个元素都在不同的时间尺度上运行，Public Works重新设想了建筑师作为剧作家的角色。设计建筑的动态性能，它解决了波尔图变化的需求。通过公共工程，我们体验到城市是一个活生生的、呼吸着的、不断变化的集合。Ricardo de Ostos and Isaie Bloch从《沙丘》等电影中的电影繁荣，到国际建筑委员会对当地文化象征的非文本化使用，我们生活在一个大规模采样和重新征用的数字时代。乌托邦式城市未来的叙事在很大程度上被末日冲突（从种族、战争、气候和经济到教育改革）所交换，并通过政治物质性的对象呼吁地方主义和国家认同。与此平行的是为全球科技和休闲而设计的新城市，如沙特阿拉伯的The Line NEOM、美国的Telosa或埃及的NAC。第十八单元也称为世代幻影，将从身份和文化的演变中探索近期的建筑，以确定城市的新边界。学生们将专注于绘画、建模和制作，将市政中心设计为城市中摩擦和发展的节点。背景未来主义可能会给城市带来稳定或反叛的不适。你想开拓的新领域是什么？▲ 'Timber Colliery' by Pablo Wheldon, Y5, PG18Reclaiming Cairo The Heliopolis Square ParkMa Patricia Denise T (Patricia) Castelo该项目着眼于气候危机和开罗正在进行的城市发展背景下的未来。该项目位于Heliopolis广场，是一个庞大的城市公园，它提出了由于道路扩建而失去的行人空间的回收，这对城市造成了负面影响，例如行人死亡人数增加和城市热岛效应恶化。公园在两个被城市发展边缘化的角色之间创造了一种共生关系:树木，作为建筑形式的隐喻，提供环境效益，而街头小贩，他们在城市空间中的合作伙伴，将充当他们的看护者。公园的特色是一个小贩花园，为街头小贩提供正式的空间，以及一个社区空间，供人们聚集和享受回收的空间。该设计在人口稠密和炎热的开罗城市为人类和非人类创造了宜居空间，重点是通过纹理形式、下沉花园和蔓延的天篷创造小气候。该项目希望探索未来的开罗不是一个汽车之城，而是一个居民之城，无论是人类还是非人类。The Nest [Cairo Cancer Centre]该项目旨在通过重新调整开罗的社会平等水平，在乌托邦式的城市未来中创造稳定。开罗癌症中心是一个公共医疗设施，它恢复了曾经支撑埃及文化的人类生命的历史价值，作为癌症患者及其家人的支持设施。在开罗的未来环境中，我设想这个项目是许多公共支持建筑中的第一个，旨在通过教育和研究来缓解卫生服务的压力，同时预防未来的疾病。有可能在共同的斗争中产生一个社区，但缺少的是一个聚集的地方，从而消除与开罗癌症有关的耻辱。这个治疗空间容纳、舒适并激发了对生命的斗争，通过一个大的外向方向和许多小的内向治疗焦点实现了希望的建筑。病人们在恐惧和渺茫的希望之间挣扎，在准备死亡和为生存而奋斗之间挣扎。现代建筑可以通过两端的设计来反映这些复杂的情感。Phygital (physical and digital) Bodies, Cities, and ArchitecturesMarjan Colletti and Javier RuizPG20包含基于时间的设计过程，使设计师能够在不断变化的情况下思考形式和空间，以及行为和事件——可编程、交互式和智能（无需事先掌握知识！）。因此，PG20中的绘画是4D，是在先进计算工具和电影技术（包括机器学习和人工智能）的帮助下产生的高度动态的不断变化的场景。今年，该部门将与来自伦敦、墨尔本、悉尼、东京和纽约的同事合作，研究物理性，一种物理性和数字性的当代混合体。学生将询问数字身体、建筑和城市可能是什么样的。项目将设在威尼斯，威尼斯是最著名和文化最活跃的城市之一，并举办国际知名的艺术和建筑双年展。学生们将设计灵活、适应性强、表演性强的数字展馆，以满足现场展览的艺术家和建筑师，以及数字本土艺术家和建筑师以及分散的国际合作。▲ 'Venice AI Capriccios' by @very_virtually_veniceLuke Marriot Stephen Topping该项目批判性地考察了文本对建筑模仿的潜力，想象当前文本驱动的人工智能(AI)世界中的一种情况，一扇门是一页，一座建筑是一本书，一座城市是一个图书馆，建筑和文学的灵巧性并行运行。该项目提议在全球媒体格局中重塑文本和书籍的潜力，作为空间探索的工具。随着文字转图像软件越来越多地应用于创意领域，这一点尤其令人心酸。世界正在进入一个图像变得任意的时期，因为从一个提示几乎可以立即迭代的无限可能性;与此同时，基于文本的信息获得了越来越大的相关性。Paul Johann Henrich Kohlhaussen考虑到景观和建筑作为实体，水动力数据被用来产生综合沉积干预，使泻湖的当地地貌多样化。在这些设施中，一个分散的研究设施和教育校园被提议为地区大学建立一个新的跨机构的地球科学系。该项目试图批判城市与周围环境之间的人类中心关系，并通过作为沙子发动机的功能来实现这一目标，这是土地开垦的另一种方法，可以可持续地滋养泻湖饥饿的沉积物预算。这一动态系统通过控制侵蚀而进行的精心解构，积极地促进了湿地地貌多样性的再生。Isaac Nicholas Palmiere-Szabo调查威尼斯的环境成因;与分散的淡水基础设施共生，这些基础设施通过建筑形式和城市细胞结构形式化。唯一遗留下来的早期现代基础设施是污水系统，它目前排放到泻湖中，破坏了它的生态。作为回应，威尼斯政府委托了三种规模的可居住厌氧消化器，通过反馈循环将有机废物转化为电力、热能和作物生长所需的肥料。每个设计尺度都是通过系统参数和环境体积数据之间的协商来形式化的，这些数据共同创建了形态形成的设计响应，其几何形状成为作用于其上的力的动态图表。规模一是一种体外消化的紧身衣，它人工地扩展了人体的新陈代谢来产生电力，并定义了设计参数，为后续的建议提供信息。规模2重新占用了废弃的蓄水池，作为对城市的高度环境响应。规模三提出了一个容纳垂直农场的巨型结构，以完成生态系统并创建一个系统反馈循环。Abigail Ashton, Tom Holberton and Andrew Porter今年，PG21将前往意大利佛罗伦萨，这是文艺复兴时期的标志性城市，是科学、金融和艺术革命、9999、不明飞行物、Archizoom和Superstudio的故乡。佛罗伦萨在思想和观念上造成了巨大的不连续性，但现在是一个保存完好、抵抗变革的城市。激进的新城市法规保留了城市的总容量，但试图拒绝怀旧。每个学生都将发展自己独特的设计过程，探索连续性和不连续性。这可以通过在空间、视角、时间和电影中的表现来实现；材料的可持续连续性；遗产和数字化；感知和人工智能。PG21旨在通过采用不同方法的设计思维，在模拟和数字领域创造多元化的设计文化。Isolotto Weir: Ephemerality on the Arno RiverbankSebastian Edward (Seb) Coupe由气动和阿诺提供动力，Isolotto Weir被重新想象为河边广场的一部分，随着压力的流动而变形和转变。受佛罗伦萨的节日文化和战后激进建筑运动的活动建筑的启发，这个流动性和运动的变形广场与过去城市的历史形式形成鲜明对比。Isolotto Weir建筑位于佛罗伦萨长达一英里的弹出式市场尽头的Cascine公园内，它被规划为一系列从河岸出现的活动功能，坐落在景观中，同样根据内部活动改变其形式。该项目探索了使用概率模拟作为设计创意过程的一部分的潜力，而不仅仅是验证工具。设计过程结合了概率模型来分布整个场地的材料和渠道。它利用生成对抗网络来模拟各种石头的设计合成。由此产生的建筑元素破坏并坚持可能的线条和通道，创造了一个独特的混合控制设计和随机干扰。该项目突出了场地的不变性，如树木和地形，并整合了连接建筑和焦点的路径。它还包括地下空间、洞穴、橄榄林迷宫、住宅和图书馆。这些空间结合了流动的石墙、蜿蜒的小路和计算工具，创造出动态和沉思的环境。通过运用概率设计原则和计算工具，该项目重新想象了文艺复兴时期的花园，并探索了人工设计与自然混乱力量之间的相互作用，以及这对建筑、概率和计算之间的关系所提出的建议。The Urbanism of Friendship Izaskun Chinchilla Moreno and Daniel Ovalle Costal道路和建筑等基础设施历来是大多数规划者和建筑师设计的重点和切入点。然而，生活方式很少被全面研究，通常被视为次要的：这是基础设施设计的结果。今年，PG22的学生将从一个特定的生活方式角度重新思考和设计城市：友谊。城市中友谊的出现、延续和强度在很大程度上取决于城市本身的物理特征，从流动性到建筑类型。社会和人类学因素，如公民的经济愿望、家务劳动分工或城市的年龄和种族构成，也同样相关。学生们被邀请设计城市展馆和设施、街区，以及理想友谊城市的视觉宣言。意识到通过设计，我们也在配置社交网络、日常生活、聚会点和仪式，该单元将批判性地评估超越技术、几何、视觉或美学的设计工具。PG22将制定一个通用的尺度来衡量建筑的质量，以衡量它如何能够创造包容性、公民文化、亲密感、软规范价值观、社会可见性、文化中介、短暂或长期的友谊。▲ Pavilions for Concéntrico Festival in Logroño, Spain by Izaskun Chinchilla Architects. Photographs by José Manuel CutillasLet’s Play! – Exploring Post-Covid Friendship through Game在COVID-19封锁期间，人们失去了许多较弱的社会关系，即与陌生人和熟人的关系。这个项目使用玩游戏作为一个议程来鼓励这些减少的联系的更新。为了在疫情后恢复与陌生人之间的脆弱联系，该项目打算在中国一个自我封闭的氏族地区植入一款4人沉浸式游戏。这款游戏的故事灵感来自于一座名为冰雨堂的当地遗产建筑。这是一群特殊的单身女性的养老院，她们被称为“自梳女”。在中国古代的厌女文化下，广东三角洲地区的女性决定终身独身，为自己独立工作。这个项目中游戏的主要目标是完成一个古老的自顺仪式，叫做自我梳理。玩家将探索遗产建筑及其前面的翻新建筑，以收集仪式所需的基本元素。这些任务将带领他们探索整个地区，并与当地社区接触。Absolute Obsolete使年轻人能够通过自我定制的生活空间来表达自己，并通过共同生活的方式来促进合作。它活化了香港土瓜湾一处被拆除的工业用地，作为一个试验台，通过为边缘青年提供汽车和房屋维修技能，让他们重新融入社会。该项目利用各种决策工具来培养年轻人、邻居、社区和城市之间的友谊。垂直街道是这个项目的支柱，使租户之间能够进行谈判、合作和创新。透明的口袋空间展示了项目中创造的充满活力的生活方式。建立了流动车间和工具档案，使年轻人成为积极的动员代理人，重申他们在城市中的身份。认识到年轻人作为城市记忆载体的重要性，“绝对过时”采用了文化遗产，如竹脚手架建造技术和凉茶店作为聚会场所。这些努力旨在恢复年轻人的认同感和归属感，同时加强社区和社会融合。Timber Tinkerland: A Building Frame for Children’s Imaginative Ideas在Wanstead, Timber Tinkerland试图恢复街头游戏，让孩子们拥有自己的城市环境。Timber Tinkerland小学通过Montessori和Tinkering教学法实现了这一目标。学校的物理边界在一天和一年中的任何时候都是社区社会互动的催化剂。栅栏和栅栏的适应性设计为不同年龄的人提供了不同的游戏方式。孩子们手工制作的玩具夹、玩具瓦和织物可以附着在学校的结构上，创造更多的玩耍机会，扩展学校的建筑形式。当孩子们刚开始上学时，他们被要求自己做椅子。孩子们在一年中保留这些椅子，并随着他们在教育阶段的进步而调整它们。为了纪念每个学期的结束，学校的孩子们在学校的街头剧院进行社区表演，作为与邻居分享他们所学的一种方式。通过这种公共教育方式，Timber Tinkerland希望激励其他学校使他们的环境更适合行人。Penelope Haralambidou and Michael TitePG24是一群建筑故事讲述者 使用 电影、动画、VR/AR 以及探索建筑与时间关系的物理建模技术。 一个大型国际展览设定的主题出人意料地反映了PG24既定的单元议程，这并不常见“这是关于时间的”是鹿特丹第十届建筑双年展的标题，它将时间放大为“设计可持续未来的一个重要但被忽视的参数”抓住这个机会，今年PG24将毫无歉意地盗用其名称和简介，向双年展致敬。11月，该单位将前往荷兰，全面了解展品和荷兰的一切。展览将根据不同的“变化速度”制定三种主要的设计师策略，为学生的作品提供信息：祖先、活动家和加速器。现在是时候以荷兰为试验台和实验室，通过富有想象力的世界建设来应对现实世界的紧迫挑战了。▲ ‘Mine Land, My Land’ by Paris Gazzola, Architecture MArch, PG24, 2022 Chak Ming Anthony (Anthony) Tai这个项目探讨了如何通过对20世纪50年代唐楼的可持续重建来保护香港的身份。城市不断的拆迁和逐利的文化阻碍了独特建筑特征的发展。被调查的九龙城区目前面临着老化社区即将被取代的问题，以适应大规模的房屋发展。为此，本项目提出了另一种愿景，即优先考虑本地社区，并寻求通过适应性再利用来保护香港失去的文化。该项目还旨在复兴被遗忘的木材材料，将其作为连接香港未来建筑特征与前殖民历史的桥梁。通过与现有结构建立共生关系，该项目最终寻求在各种尺度上发展再生策略。Joshua Killoran Richardson2067年7月1日:多伦多，一个拥有1300万人口的城市，成为国际“世界博览会”的主办城市，以纪念和评价自己的200周年。在2067年世博会五年后，多伦多巩固了其作为颠覆性和反无聊的水上建筑试验台的地位。新的城市居住方式出现了，以一种对未来的新乐观态度来调和过去的恶行。“安大略群岛”被定位为一个从未来诞生的住房公社，在这里，水生建筑被探索和发展，并与未来的民族身份相结合。与蒙特利尔的“人居67”类似，该项目旨在应对快速变化的世界所面临的挑战。为了应对大多伦多地区日益严重的住房危机，以及几个世纪以来涉及土著社区的紧张关系，这些新住宅提出了加拿大城市私人土地所有权的道德替代方案。河马之家及其相关的扩展、配件和展馆，存在于批判广泛和流行的郊区生活模式的同时，也默许了日益增长的消费驱动世界的习惯。Emma-Kate Matthews and Nat ChardPG25帮助每个学生发展与他们的特定兴趣和想法相一致的方法和实践。该单元鼓励实验实践，并对设计在制作、绘图及其数字等价物过程中的方式特别感兴趣。今年，学生们将制定自己的衡量标准，这是一种重视生活中那些重要但无法用传统方式衡量的方面的方式。我们生活在一种痴迷于衡量事物并重视事物的文化中，因为它们是可以衡量的，而不是因为它们很重要。学生们将重视不可估量的东西，并将学到的东西融入他们的建筑中。为了帮助实现这一点，该单元将研究英国学术博物馆的文物中如何体现思想，并在比利时进行实地考察，学生们还将参观一系列建筑实验。▲ Matthew John (Matt) Needham，Rue du DépartThe Institute of Environmental Abstraction, Unmasking the CatenaryVasily James Dmitrevich BabichevMy Land, Mine Land是对西澳大利亚沙漠金矿镇的调查。它批判了殖民价值观如何阻碍了澳大利亚和平居住在这片土地上的能力，最终导致了这片土地的毁灭。该项目将抽象作为技术和超越人类的世界之间的工具进行研究。这个术语指的是我们对构成生态环境的过程的理解。通过发展反射和投影的方法，该计划探索光学和悬链线模拟作为物理世界的抽象奇迹。环境抽象研究所位于布鲁塞尔的Ninove门。这个临时的场地是由围绕跳跃的加泰罗尼亚拱顶蜿蜒的雄天鹅墙组成的。广场邀请公众观察太阳能装置，而开口鼓励家庭发现发生在地下摄影设施内的过程。礼堂每周的投影活动通过双圆顶结构进行了夸张，该结构设计用于天空和数字图像叠加。照明在空间和研究之间起着至关重要的作用，形成了一种联想关系。礼堂的表演受到工人感知的影响，因为基于云的投影通向一个红色的实验室。在这里，技术生态学与科学发现纠缠在一起，强调自然是同谋。Somewhere I Have Never TravelledOlivia Jasmine O'Callaghan当我们阅读时，我们去了哪里?这个酒吧，专为阿姆斯特丹市中心设计，旨在回答这个问题，创造一个居住在形而上学的酒吧，通过它的图纸邀请你进来，无论你从哪里来参观酒吧。这些铅笔画是在黄昏酒吧开门的时候从现场收集的数据中绘制出来的。由黑色镜子和诗歌碎片构成的小型装置在这个时候被带到现场，并使用碎片作为定位器，为它创造了文本开口。随着场地的变暗，黑色的镜子变得更加无形，只有在与周围夜生活的光线对齐时，它们才会从无定形的背景中活出来。这些模型在其激活点收集的数据成为梳理出居住在文本世界中的崇高建筑的信息，就像阅读一样激活想象力。我现在邀请你们来看看这些画，在参观和重新参观它们的过程中，娱乐你们，把你们吸引到酒吧。这些图纸成为进入酒吧的条件，提供令人陶醉和美味的鸡尾酒。图文来源：https://summer2023.bartlettarchucl.com/即可获得2013-2023UCL YearBook合辑
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