近些年，交互设计越来越多的走入大家的视野，许多高校都在尝试将建筑与交互相融合，而这也逐渐成为建筑设计未来发展的趋势之一。
以UCL的Design for Performance & Interaction（DPI）专业为例，它的主要研究方向是建筑、环境及其居民的行为和相互作用。studio从事各种学术研究活动和行业合作。studio的核心是为期15个月的硕士课程（MArch Design for Performance & Interaction），旨在提高性能和交互作用的硕士设计，使学生有机会利用新的传感，计算，网络和响应技术的潜力来想象、构建和测试性能和交互作用的新空间。在课程中，学生将从表演艺术、数字媒体、空间互动、人类学、社会学、控制论，认知神经科学和美学等多学科理论中学到的知识，来学习表演和互动的高级技能。课程旨在提供最大的创造力范围，促进学生的学习并赋予他们独特的设计视野，并强调原型设计，从交互式对象到上演事件和表演架构。
本次公开课，我们邀请到毕业于UCL Bartlett 交互设计方向的6位老师，从9月5日起，每周六晚19:30，通过分享他们的作品，带大家一起了解交互设计的研究方向和在UCL学习的所见所闻。
「 课程详情 」
时间：20.09.05 周六 19:30-21:001. 个人介绍 来自于建筑背景，现任职奥雅纳 (Arup) 伦敦总部灯光组设计顾问。邹麓阳总是希望在⾃己的新媒体数字艺术作品当中探求空间性，韵律律感以及沉浸感。同时他注重作品的细节包括构造组成，材料选择。并在其中融入人的行为以及感知，因为只有在作品中发生的事件以及留下的记忆才能赋予一个艺术作品其生命。2. 作品介绍 当今社会充斥着过量的视听信息，然而绝大多是我们都是一掠而过从不留下任何记忆。然而是否一瞬间，好比街上的音乐家突然拉起的琴声，触动了你让你深深的记住那街景，身边的人，以及当时的心境。声子，最小的声粒子，但是也许就能在心城中筑下些什什么。作品运用了投影技术，将一个三米的方盒子利用实时视错觉将其物理空间放大成一个无限大的视觉空间。同时人在空间中的运动将会影响视觉效果的同时创造空间音效。
UCL, Bartlett
Design for Performance and Interaction
Distinction
时间：20.09.12 周六 19:30-21:002. 作品介绍 "既是⾸饰，亦是装置，还是能即时应对动态环境的互动机制。”Neoteny 项⽬以设计师的身体为试验场地，⽤嗅觉刺激体感的⽅式来增强感官记忆，探索更细 腻的⽇常体验。利⽤⽣物传感技术，Neoteny 可检测不同部位的肌⾁活动，依此调配个性化⽓味并释放到额前。通过感官上的交叉互动与反馈，佩戴者的感官体验获得增强，⽽相关记忆也因⽽加深。
我们的⾃我意识既⽀撑着我们对现实的认知，也形成⾃现实中的感官体验。在与现实环境的对 话与互动中，我们身体各部位会有不同的反应，⽽体内不断变化的肌⾁活动更是场景体验的重 要⽀柱——把我们定位于每个当下的环境。随着⽣活⽅式的改变，⼈们惯于久坐，肢体活动的 频率和范围⼤幅度下降，让⽣活体验的丰富性受到威胁。
为此，Neoteny 通过增强两个⾮主流感觉——嗅觉、体感之间的联系，建⽴更紧密的联觉作 ⽤，让⽇常体验更丰富，感官记忆更深刻，进⽽辅助⽣活上的⾏为与表现。关于⽣理与⼼理在 ⼈类意识上扮演的⻆⾊，不同学派各持⼰⻅，⽽此项⽬可作为⼀个研究案例，以⼈体为对象探 讨体内各感官间，以⾄⼈体与环境之间的相互关系。
从可穿戴技术的⻆度来说，Neoteny 反映了可穿戴装置与佩戴者的共⽣关系，进⼀步引发关于 超⼈类主义的思考。
| 03 虚拟时空奏鸣曲 |
Tones in the Key of Virtual Space
UCL, Bartlett
Design for Performance and Interaction
时间：20.09.19 周六 19:30-21:001. 个人介绍 Fu的研究专注于探索声音和空间的虚拟体现。之前曾在上海担任城市规划师。并在多个建筑事务所积累了丰富的专业经验，参与了大型协作计划和小型个体项目。3. 作品介绍 虚拟现实作品AAR: Augmented Acoustic Realities 声音是我们感官的基本组成部分；它定义了我们对空间和位置的理解，但是我们却看不到它。AAR项目以可视化的方式揭示了声音的传播，用粒子显化能量波的传播过程，以科学兼具艺术的方式展现声音动态传播过程，提供了一个让设计师”看到声音“，优化空间设计的决策工具。通过利用虚拟仿真技术，作品重建了勒柯布西耶和Xenakis的里程碑式作品——1958年的飞利浦馆。以虚拟现实为载体，对空间可听化、声音可视化技术进行融合与创新。
| 04 Invisible Dialog |
陈老师
UCL, Bartlett
Design for Performance and Interaction
时间：20.09.26 周六 19:30-21:002. 作品介绍 Under the threat of Cornavirus, everyone starts to panic about the rapid spread of both bacterial and viral infections. However, it is hard to build new good personal hygiene habits quickly. Invisible Dialog is an interactive projection which aims to raise our awareness of contact and spread of bacteria and virus, which can potentially change our habit to be more safe in the environment.
Perhaps we need to have a new cognition of the so-called clean spots?
| 05 互动-新维度感官 |
UCL, Bartlett
Architectureinteractive Architecture Lab
时间：20.10.03 周六 19:30-21:001. 个人介绍 来自于建筑背景的新媒体艺术师，对于大到城市尺度人居尺度小到日常所需的大大小小的设计有自己独特的认知和美学。研究生学习时侧重研究OOO(object oriented ontology)哲学理论，相信万物有灵，并把万物有灵的理念贯彻到了设计和实践当中。在伦敦时工作的事务所Troika也正是万物有灵，OOO以及所见而非所得的信奉者。对于新媒体艺术这种新的介质注重细节感和材料的质感以及物理性质(physicality/materiality)。注重设计给人带来的惊喜感，注重通过形、声、闻、味、触等多种形式，通过设计让人们的参与与日常的使用带来的生活幸福感。
| 06 Sounds and Sweet Airs |
跨领域体验设计师 / 服务设计师 / 新媒体艺术家 / 策展人
UCL IALAB 交互设计与表现建筑学硕士
同济大学艺术设计本科
时间：20.10.10 周六 19:30-21:002. 作品介绍 曾作为UCL交互式建筑实验室的设计师，开发了用废料和听觉记忆建造的机器人。该小组开发了他们的感官体验项目“ Sounds and Sweet Airs”，目的是机械地重建以从童年时期中收集自然的音景，在伦敦的一栋联合办公场所second-home，安装了微型机器人生物生态系统，以探索新的共同生活体验。这些机器人生态系统由数个机械“生物”组成，它们从瓶，盖和纸等日常回收材料中产生声音。同时这些生物对物理环境的不同元素敏感，包括温度，湿度，光线，声音和人体活动。他们每一类有自己的个性-有些人很友善，有些人好斗，有些害羞。因此，当这些微型机器人被分配到建筑环境中时，它们会发出反映它们所占据空间状态的声音，并共同形成奇怪的自然音景。可悲的是，这类音景在我们的城市中是已经经常消失的一种现象。该作品通过利用自然栖息地的记忆来重新思考我们与建筑环境的声音关系，旨在激发与我们周围空间的更紧密的感官联系“我们从个人的声音记忆开始，发展为共享的回忆。通过激发这些淡淡的个人声音记忆，我们被带回到了我们曾经去过的地方。”设计师解释说。生物的模块化和可重新配置设计使它们能够适应不同的空间和环境特征。居住者也可以自定义它们，以创建不同类型的声音。“产生声音的材料非常重要。例如，塑料瓶盖和金属瓶盖的大小和击打频率正确，前者会产生青蛙状的吱吱声，而后者则是声。这些声音材料主要是在现场收集的，以便人们可以更直接地与安装相关。该团队开发了一种简单直观的设计，任何人都可以构建和修改自己的生物，邀请观众参与其进化，并鼓励人们探索我们周围废弃材料的声音潜力。该项目最近在2019年11月在泰特英国博物馆，数码工作室举办的泰特美术馆晚会上作为研讨会的演示文稿，受到泰特美术馆集体制作人的支持。
